Scene di carta

Presentazione stagione 2024/25 del Teatro della Pergola.

I monologhi di "Amori rubati" si basano sulla raccolta di racconti L'amore rubato di Dacia Maraini, che ci presenta donne forti e resilienti, pronte a lottare, nonostante sconfitte e sofferenze. Queste donne combattono contro uomini amati che non sanno accettare il rifiuto o il desiderio, confondendo la passione con il possesso. Mariti, amanti e compagni si rivelano immaturi, incapaci di amare davvero, rubando l’amore alle donne che si donano. In queste storie intense e toccanti, Maraini racconta un mondo diviso tra chi rispetta l’altro e chi lo vede come un oggetto da possedere.

Ugo Chiti, autore e regista, in "Falstaff a Windsor" disegna per Alessandro Benvenuti un ritratto di Falstaff, ispirandosi soprattutto alla versione farsesca de Le allegre comari di Windsor, con richiami ai drammi storici Enrico IV ed Enrico V. In questo adattamento, Falstaff "risorge" a Windsor, come richiesto dalla regina Elisabetta, desiderosa di rivederlo sulla scena come un anziano innamorato e canagliesco, nonostante la sua morte fosse già annunciata in Enrico V. Il personaggio, arrogante e plebeo, alterna rabbia e sarcasmo, ma resta patetico, incapace di accettare l'età che lo segna.

"Lo zoo di vetro" di Tennessee Williams è un capolavoro del teatro americano del XX secolo, celebre per la sua esplorazione della condizione umana tra illusione e fuga dalla realtà. L'opera, considerata semi-autobiografica, riflette le esperienze personali dell’autore e si concentra sulle complesse dinamiche familiari e sui sogni infranti. Williams utilizza il simbolismo del vetro per esprimere la fragilità dei personaggi e delle loro aspirazioni. L'innovativo "teatro della memoria" sfuma i confini tra realtà e ricordo, conferendo all’opera un’impronta originale che ha profondamente influenzato il teatro moderno, aprendo nuove possibilità narrative.

"Pirandello. Trilogia di un visionario" esplora i temi centrali dell’opera pirandelliana: l’illusione della realtà, le maschere sociali e la ricerca dell’identità. Il testo di Michele Placido, che riunisce Lettere a Marta, L’uomo dal fiore in bocca e La carriola, sottolinea la modernità del pensiero di Pirandello. Le sue riflessioni sulla verità e la finzione sono estremamente attuali nell’era dei social media e della realtà virtuale, dove l’io si frammenta tra essere e apparire. Questo lavoro rinnova l’interpretazione di Pirandello, fondendo passato e presente, tradizione e innovazione, in un omaggio che esalta la sua genialità visionaria.